Lost Shapes

Mixed media

09.2023 - 04.2024

Lost Shapes

The Lost Shapes series by Józef Krzysztof Oraczewski, presented at an exhibition in the Orac Gallery in Warsaw in 2023, is a contemplative exploration of form that eludes full grasp, as though existing on the edge of visibility. Rendered in monochromatic tones of white and black, with subtle touches of color, this series seeks to answer fundamental questions: What, in essence, is form? Is there an inherent symmetry, hidden beneath the surface, that shapes our perception and understanding of reality?

In Lost Shapes Oraczewski examines the concept of lost shapes—something that seems beyond our direct reach but continues to exist, as though in another, temporally or spatially distant realm. His works become a visual meditation on order that remains hidden yet palpable. Each painting suggests the presence of harmony, a structure that continually influences what is visible, even if it cannot always be fully perceived. Lost Shapes is a search for what lies beyond the veil of visibility, something sensed as potential yet elusive to direct perception.

The artist raises questions about symmetry: Is it merely a surface-level order, or does it exist more deeply as a fundamental force that permeates and shapes everything? These “lost” forms seem to draw the viewer towards something that may never be fully revealed. In black and white, Oraczewski seeks the essence—basic lines and forms that suggest harmony despite their incompleteness, as if reminding us that the order of the universe can be found, even if it’s not always accessible.
This cycle is more than a collection of paintings—it’s an invitation to contemplate the foundations of existence, the idea of form that exists beyond sensory experience. These works illustrate the relationship between chaos and order, between what is visible and what is hidden. Oraczewski subtly implies that forms may be “lost” only at the level of perception but are, in truth, eternal—symmetry and harmony exist, even if they remain beyond our temporal or spatial reach.

The exhibition presented an intellectual and spiritual challenge, urging the viewer to deeply reflect on the mystery of form and its role in shaping our understanding of the world. *Lost Forms* serves as a meditation on the hidden structure of reality, reminding us that true harmony is not always accessible to the eye but exists as an echo, a hidden order that governs everything surrounding us.

---

“Zagubione Kształty”

Cykl obrazów *Zagubione Kształty* Józefa Krzysztofa Oraczewskiego, prezentowany na wystawie w galerii Orac w Warszawie w 2023 roku, to wyjątkowe, pełne zadumy spotkanie z formą, która wymyka się pełnemu uchwyceniu, jakby pozostając na granicy widzialności. Utrzymana w monochromatycznych tonacjach bieli i czerni, wzbogacona subtelnymi akcentami innych barw, wystawa jest próbą odpowiedzi na fundamentalne pytania: czym właściwie jest kształt? Czy istnieje pewna pierwotna symetria, ukryta pod powierzchnią form, która kształtuje nasze postrzeganie i zrozumienie rzeczywistości?

Oraczewski eksploruje tu ideę zagubionych form – czegoś, co wydaje się być poza naszym bezpośrednim zasięgiem, ale jednocześnie nie przestaje istnieć, jakby w innej, niedostępnej nam czasowo lub przestrzennie płaszczyźnie. Prace artysty stają się wizualną medytacją nad porządkiem, który pozostaje ukryty, choć odczuwalny. Każdy obraz sugeruje istnienie harmonii, struktury, która wciąż wpływa na to, co widzialne, choć nie zawsze może być w pełni dostrzeżona. *Zagubione Kształty* to swego rodzaju poszukiwanie tego, co ukryte za zasłoną widzialności, co przeczuwa się jako potencjalne, ale jednocześnie umyka bezpośredniej percepcji.

Artysta zadaje tu pytania o symetrię – czy jest ona jedynie powierzchownym porządkiem, czy może istnieje głębiej, jako pierwotna siła przenikająca i determinująca kształt wszystkiego? Te „zagubione” kształty zdają się przyciągać widza do odkrywania czegoś, co być może nigdy nie zostanie w pełni ujawnione. W bieli i czerni Oraczewski szuka esencji – podstawowych linii i form, które sugerują harmonię mimo swojej niepełności, jakby przypominały nam, że porządek wszechświata jest możliwy do odnalezienia, choć nie zawsze mamy do niego bezpośredni dostęp.

*Zagubione Kształty* to więcej niż zbiór obrazów – to zaproszenie do kontemplacji nad tym, co stanowi podstawę istnienia, nad ideą kształtu, który istnieje niezależnie od naszego zmysłowego poznania. Prace te ukazują relację między chaosem a porządkiem, między tym, co dostrzegalne, a tym, co ukryte. Oraczewski subtelnie sugeruje, że kształty mogą być „zagubione” tylko na poziomie percepcji, ale w rzeczywistości są wieczne – symetria i harmonia istnieją, nawet jeśli pozostają poza naszym czasowym czy przestrzennym zasięgiem.

Ta wystawa to intelektualne i duchowe wyzwanie, które skłania widza do głębokiej refleksji nad tajemnicą formy i jej roli w naszym pojmowaniu świata. *Zagubione Kształty* stanowi medytację nad ukrytą strukturą rzeczywistości, przypominając, że prawdziwa harmonia nie zawsze jest dostępna dla oka, lecz istnieje jako echo, jako ukryty porządek, który kieruje wszystkim, co nas otacza.